三百一十二 一根琴弦上的独舞！（订阅啊！我裂开！）（2/4）

典雅，诗意，平缓。

但乐章似乎过去大半，李文音不仅没什么太大的动向，甚至还一直停留在舞台上。

很多的音乐家们忍不住有些担忧起来。

这首曲子，另一个名字，便是《g弦上的咏叹调》！

但是，就算是小提琴演奏谱，也绝对不是只用一根g弦啊！

观众们似乎有些疑惑。

但当李文音轻柔的切入后，观众们只感觉大脑中轻轻颤动了一下。

g弦那低沉醇厚的声音响起。

这群音乐家们赫然发现，李文音真的是只用了g弦！

音乐家们忍不住你看看我，我看看你，感受到了一丝荒唐。

说是g弦的咏叹调，他还真就只用g弦来演奏了？！

小提琴最左侧，最粗最低音的那根g弦。

如果一个曲子单纯只用g弦来演奏的话，那很难想象，这个人对音符的操控，对小提琴的操控，得到达怎样的一个细腻程度，

g弦最粗，音也最低。

所以，一旦想要来演奏略高一些的音，就需要变换到很高的把位。

只不过，一旦把位突破到了五把位以上，音就开始非常的细密。

每一个音的按压精准程度，会指数式的变得更为困难。

因为很有可能你稍微揉弦一下，音符就会跑到很远。

而这首d大调第三号管弦乐的第二首咏叹调，还没有那个独特的称呼。

g弦上的咏叹调！

但这一切，在李文音小提琴仅剩的一根g弦上，诞生了。

台下的音乐家们忍不住在心里想着。

“这居然真的只用一根弦来演奏！！”

“这是疯了吗？！”

“那他后面的演奏怎么办？！”

但李文音很明显不知这些人的想法，那沉稳舒缓，优美平和的旋律不断的响起。

华丽庄严的低音中，透露出平和与优雅。

很快，心绪夹杂的台下观众们，被音乐吸引了心神。

这首g弦上的咏叹调，仿佛如同永恒与和谐在对话，仿佛如同上帝创造世界前，在心中流动的思想，似乎不需要眼，不需要耳。

这仿佛是内心的律动。

没有任何的悲伤，欢乐。

用来表达感情的音乐，却没有表达任何的感情。

这一刻，这样的音乐，只仿佛是宁静，平和，那永恒与和谐本身。