第二百一十七章 轩然（2/5）

台下掌声再次响起。

观众席上的马六甲，再次被沈常乐对于观众的态度所惊讶到了，别看这句话不稀罕，但是在相声里边可是值金子的。

它不是包袱，也不会逗人笑，但是这位短短的一句话，却可以让所有的观众十分受用，一整场对你照顾有加。

明明是沈常乐说的好，却一点都不表露自己说的好，而是说交情，说观众们捧自己，这就是瞬间和舞台下观众交上朋友了。

设身处地的想一想，作为一名普通观众，舞台上一个帅气多才多艺的小年轻，献上了一场出色的表演，本就应该获得满堂彩的。

结果表演完之后，小年轻还要谦虚的再次感谢大家捧自己，这是个正常人心中对于此人的好感度不得爆棚吗？

尤其是相声演员这种跟观众面对面，有着很多沟通吃开口饭的行业，其实比戏曲以及现在更流行电视、电影上的演员更加的需要观众缘、眼缘。

甚至可以说相声演员的观众缘、眼缘好与不好，就百分之九十决定了这位相声演员能不能演好相声。

比方说京剧这门艺术，大家一听别管听懂听不懂，人家那是国粹、演员自己就带着范，听着需要亲民但是又不能那么亲民，其中还是需要距离感的把控，不可能像相声一样，唱之前跟观众们耍贫嘴攀关系。

而电视剧、影视演员就更是了，为什么特别好的演员最好不要有太大曝光，不要演太多综艺呢，演员需要的就是与观众之间相隔的神秘感。

为什么现在孙宏雷演正戏，演坏蛋少了，很大的原因就是因为一想起他，大家就老容易想起来极限挑战中的颜王、三傻、孙漂亮，这个形象一出来，瞬间出戏，不知不觉中这个戏路就走窄了。

而为什么参加极限挑战的黄博没事呢？因为他的表演风格就和相声风格一样，喜剧、草根、亲民、随和、接地气。

别管是多么牛的相声大师，除非是讽刺类相声刻意的不懂装懂，抬高自己，剩下的活里，他跟台下的观众从角度、从眼界、地位高度上都是一样，甚至大多时候是不如观众的。

《夜行记》里边的侯宝霖大师，典型的普普通通，还有点欠儿的小老百姓形象；《虎口遐想》里边的姜土申，是有点文化，有点怂的机灵小年轻形象；《宇宙牌香烟》里边的马纪，是个鸡贼的推销员形象。

等等这一系列的相声形象，都是当时年代里，大街上随处可见的小人物，这种接地气、亲民的属性就是相声的根本，这也是为什么相声适合小剧场，并且在小剧场中重新火起来的原因所在。

当年的姜土申为什么受人喜欢？现在的姜土申为什么让人厌烦？虽然也有一定原因是梁左去世后，姜土申少了一个优秀的相声编辑。

但是要知道，姜土申最开始可不是因为《虎口遐想》出名的，那已经是他出名后了，他的第一个出名的代表作，是原创的讽刺相声《如此照相》，当时的搭档还是孙悦的姥爷李文华。

说到底还是屁股坐的位置不一样了，以前是个名不见经传的小相声演员，现在是曲协主席，以前是把自己当老百姓吐槽社会不良现象，现在是高高在上的俯视观众们，告诉大家要学习正能量，反三俗，听相声要笑中带泪。

说一句难听的，大部分的年轻人别管是学习还是工作后累了一天，回到家里，还能哼哼唧唧的听自己爸妈唠叨半个小时的“为你好”，已经是纯纯的大孝子，好孩子了，没办法那是自己爸妈，不耐烦也得听。

但是你姜土申TMD的算个球啊！还为我好，教育我？？？自己爸妈不耐烦了我必须得听，一个说相声的，那自然不会有人惯着，一来二去再加上郭桃儿的卖力宣传，观众缘、路人缘自然是飞快下降。

而这个随着观众缘的下降，随之而来的就是刻板偏见，看着你都不需要说话，我就不喜欢你，而一个相声演员如果到了这一步，也就代表他完全脱离于观众了。

然而，虽然相声演员表演的这个视角和高度，和观众是平级甚至偏低的。